“世界翻譯的盡頭在東北”……2022年北京冬奧會除了頂流谷愛凌、蘇翊鳴，還帶火了一個詞“隔路”。速度滑冰男子500米冠軍高亭宇賽后接受采訪，被問及自己是什么性格，只說了倆字“隔路”，成功弄懵在場所有人，更讓翻譯一臉問號……

上網(wǎng)搜索“隔路”，是滿語翻譯過來的“東北方言六級測試題”，意指“比較特別的那一個”。如果借用此詞來形容中國國家交響樂團2022音樂季之內(nèi)容特色，似乎不失熨帖。

“新年好!”在國交新樂季發(fā)布會上，新任團長李心草開篇如此問候大家。這三個簡簡單單的漢字背后，其實有著非同一般的深意。

就世界范圍而言，職業(yè)樂團常規(guī)的音樂季都是跨年設(shè)置，比如2021至2022年音樂季。自1996年首次推出音樂季以來，國交也一直采用與絕大多數(shù)西方交響樂團音樂季同步的跨年音樂季模式。不過，2022年新樂季發(fā)生了一個別出心裁的重大改變，那就是打破傳統(tǒng)跨年音樂季模式，將樂季時間安排從“跨年”改為“自然年”。在國交最新節(jié)目冊上，赫然寫著“2022音樂季”，首場演出是在1月15日，收尾演出集中在12月底。

這個“腦洞大開”的新嘗試，在李心草心里其實已經(jīng)潛藏許久。這兩年他在比較中愈加感覺到，西方樂季的設(shè)置方式有些不大適合我國國情。比如，中國有自己的傳統(tǒng)節(jié)日，這些節(jié)日如果對照日歷，每年的日期是不一樣的;夏季音樂活動與西方也有些不同，中國的孩子們更多是在這個季節(jié)走進音樂廳，現(xiàn)場感受交響樂藝術(shù)的獨特魅力，而西方的職業(yè)音樂家和孩子們會去參加夏令營或者音樂節(jié);此外，東西方演出淡旺季也有區(qū)別。如果以自然年來規(guī)劃樂季，不僅能使樂季演出窗口與中國傳統(tǒng)節(jié)日完全契合，而且填補了傳統(tǒng)跨年音樂季模式中的“暑假”空檔期。

回到國交新樂季內(nèi)容，細覽菜單，創(chuàng)意頻現(xiàn)，新風(fēng)拂面。

“聆賞經(jīng)典”是國交的老品牌，主要展現(xiàn)一團之藝術(shù)水準(zhǔn)。這個樂季，這個品牌，將打撈從巴洛克時期一直到20世紀(jì)的西方經(jīng)典音樂。比如，指揮家張藝將執(zhí)棒上演“曼弗雷德交響曲”，這是他首次演出這部作品，而此作在國交歷史上也很少演出。指揮家林大葉指揮的拉赫瑪尼諾夫的第三交響曲，也是難度很大、難得一遇的作品。此外，從今年開始，李心草將實施一個大工程：指揮國交完成每年一到兩部作曲家布魯克納的交響曲，從序號“0”到“9”，一網(wǎng)打盡。這道“橫菜”還有錦上添花的點綴，即每場音樂會上半場都是莫扎特的作品。如此“擺盤”，獨具創(chuàng)意和巧思。

作為新任藝術(shù)掌門人，性格外向、風(fēng)趣幽默的李心草，在為國交筑牢藝術(shù)根基的同時，也為她注入了一絲“潮”和“萌”的味道。這一點，從音樂會名稱便可管中窺豹，有一場音樂會喚作“老張的老肖”，乍聽有點拗口，細解方知玄妙。對西方音樂家中名字較長而又家喻戶曉者，中國樂迷喜歡簡稱，比如肖斯塔科維奇簡稱“老肖”，柴可夫斯基簡稱“老柴”，潘德列斯基簡稱“老潘”……一個“老”字，簡單又親切，同時亦飽含敬意。比如“老張”，對，就是那位“被指揮耽誤的作家”，退休時因為發(fā)表一篇《退休啦……》而刷屏、霸屏的指揮家。國交這個樂季，他將扛鼎“老肖”系列作品，包括室內(nèi)樂、交響樂等，令人期待。要知道，“老張”在國內(nèi)指揮界可是“老肖”音樂的權(quán)威詮釋者。

受新冠疫情影響，外國音樂家來華演出，以及國內(nèi)音樂家“出海”，目前依然受到各種限制。于是，引領(lǐng)“國潮”，便成為國內(nèi)樂團的因地制宜之舉。國交新樂季，將集中邀請國內(nèi)老中青三代最具代表性的音樂家，有陳燮陽、譚利華、張國勇、呂嘉、張藝、林大葉、楊陽、金承志等指揮家，有駐團藝術(shù)家呂思清，還有陳薩、袁芳、羅維、黎雨荷、李秀英、宋元明、張學(xué)樑、薛皓垠、劉嵩虎、張媛等客席藝術(shù)家。樂迷們將能充分領(lǐng)略古典音樂之“國潮”風(fēng)采。

如果說“國潮”之“頂流”，應(yīng)屬《黃河大合唱》，這也是國交的鎮(zhèn)團之寶。這個樂季，這部作品將展開全國巡演，登陸黃河流域的主要地區(qū)和城市，包括延安等地。值得一說的是，此版《黃河大合唱》將加注“中央樂團演出版”，亦即上世紀(jì)70年代指揮家嚴良堃率領(lǐng)中央樂團創(chuàng)作組重新整理改編的版本，這也是目前全世界最多的版本。

此外，樂迷還會在這個樂季欣賞到交響音樂《沙家浜》。實際上，《沙家浜》有兩部作品，一部是現(xiàn)代京劇，一部是交響音樂，此次演奏的將是中央樂團集體創(chuàng)作的交響音樂《沙家浜》。李心草如此劇透：“交響樂版本與京劇不同，是角色的濃縮，在交響樂中擔(dān)任演唱的只有三個角色。在當(dāng)年李德倫先生指揮中央樂團演出的版本中，擔(dān)任演唱的并不是京劇演員。我們這次也希望做到這一點，盡量給大家一個原版的呈現(xiàn)。”

伴隨“國潮”來襲，國交也將誕生一個嶄新的藝術(shù)品牌“國之嬌子”，靈感源自“國交”的諧音縮寫。這個品牌主要是開墾、培育、深耕一片國交“自留地”，為團里的優(yōu)秀音樂家搭建練兵場。這個樂季，首當(dāng)其沖的是兩套以器樂協(xié)奏曲為主的音樂會，登臺者均為國交音樂家。當(dāng)然，他們都是競爭“上崗”的。

委約作品，向來彰顯著一個藝術(shù)院團的創(chuàng)作生命力，國交這個樂季將有“一大一小”兩部委約作品呈現(xiàn)：一是集體創(chuàng)作交響套曲《山河頌》，二是彩虹合唱團指揮家金承志創(chuàng)作的合唱曲《生活瞬間》。前者立意高遠、格局宏闊，后者視角平實、藝趣盎然。

還有一場“挑戰(zhàn)無極限——八季時空”室內(nèi)音樂會，也堪稱“隔路”。演出由呂思清與國交室內(nèi)樂團聯(lián)袂完成。所謂“八季”是指維瓦爾第和皮亞佐拉的兩部“四季”，這是一場沒有指揮的音樂會，用李心草的話說就是“脫指音樂會”，“脫離指揮是一件非常難的事情，或者對有些樂團是很難達到的事情。在前兩個音樂季，我們已經(jīng)嘗試了幾場脫指室內(nèi)樂音樂會，有兩套全部是莫扎特的作品，更有挑戰(zhàn)的是亨德爾的‘水上音樂’和‘皇家煙火音樂’，都非常成功地甩掉了指揮。”

白巖松在央視節(jié)目中評論：在東北話里說“隔路”，說別人時一般是貶義詞，有些諷刺批評的意味。但高亭宇用在自己身上時，則帶有一點自信的自嘲，是另一種味道的“凡爾賽”。所以，可以證明他心臟是非常強大……情同此理，國交，也在用一步一個腳印的奮進與耕耘，證明著自己作為國家文藝院團排頭兵的自信與穩(wěn)健。